PACHUMBA

Diego Hernández

Lo primero tiene que ser un glosario para que el lector/lectora que no esté familiarizad@ con la terminología se acople rápidamente. Ayúdanos a definir los siguientes palabrazos-

Dub- Es uno de los dos estilos que hacemos tanto en directo como en estudio. Normalmente se describe como un subgénero del reggae. Surge en la década de los 70 en el estudio de J. Osbourne, más conocido como King Tubby o “The dub Master”.

Riddim- “Ritmo”. Es simplemente la traducción de ritmo pero en el ámbito de la música jamaicana es el nombre que recibe cada “tema” o composición musical. No se refiere sólo a una cuestión rítmica sino al conjunto de instrumentos interpretando la obra. La batería y el bajo son los que normalmente lo hacen reconocible ¡y deben llevar todo el peso!

Roots- Es el reggae raíz, que comparado con otros estilos posteriores está lleno de ritmos más bien lentos y se produce con instrumentos reales en vivo y en estudio. Es el sonido original posterior al rock steady de los 60. A finales de ésta década es cuando comienza a tomar desarrollo con más fuerza. Junto con el dub es básicamente el estilo de Pachumba.

Cuéntanos todo lo que puedas sobre el proyecto que Pachumba está rematando- El disco que tenemos entre manos ahora mismo representa la evolución que ha experimentado la banda desde incluso un tiempo antes de editar “Amanay” que es nuestro primer y único trabajo y describe muy bien los inicios del grupo porque refleja un momento en el que se mezclan varias tendencias o influencias. Entonces nos gustaba fusionar y crear composiciones un tanto eclécticas aunque partiendo del reggae. Las letras eran básicamente en español y muy críticas socialmente. Pasaron tres años desde que se formó la banda hasta que se editó el disco y en ese tiempo ya se contempla una evolución pero cuando editamos “Amanay” ya se adivinaba una tendencia más roots. Empezamos a tener claro que lo que nos apasionaba de verdad era hacer reggae roots. No es que seamos unos puristas del reggae intolerantes con la fusión pero si que nos tira mucho lo clásico. Ya en “Amanay” hay temas que muestran el camino que seguiríamos hacia el sonido que tenemos como “Water, fire, wind, Herat”

El disco que pretendemos sacar en unos meses cuenta lo que hemos hecho desde la edición del anterior y narra también la creciente preocupación que tenemos por el sonido, por la producción en sí misma. Este aspecto está muy cuidado desde el momento de la grabación hasta la masterización. A cualquier persona a la que le guste el reggae sabe que, como los demás estilos, tiene su propio sonido y el del reggae roots jamaicano de los ‘70 es muy característico y es el que más nos gusta y el que queremos.

En cuanto a las letras aparte de lo críticas y actuales que consideramos que deben ser estamos escribiéndolas más en inglés pero, no por despreciar el castellano en el reggae, sino porque considerando las voces como un instrumento más, el inglés le da una sonoridad que es precisamente la que nos hace sonar como queremos.

El disco contará con 13 cortes entre los que habrá al menos tres remezclas dub.

Sé que todos los miembros de Pachumba están participando en otros proyectos musicales. Me pueden contar que hacen todos uds cuando no están pachumbeando- Casi todos los miembros de la banda tenemos otros proyectos. La Gran Banda Mandinga, Guitar Juice, Mondobom, LowMazig, etc. son algunos nombres de proyectos en los que participamos alguno de los componentes de Pachumba. Casi todos ellos son de estilos completamente distintos a Pachumba; ska-rock, jazz manouche, electrónica... Con LowMazig producimos reggae mayormente, es cierto…

¿Cuál es la diferencia entre rigui y reggae?- Realmente ‘rigui’ no existe; es la particular manera que se tenía de pronunciar reggae en España y que aún mucha gente tiene, pero en ocasiones se llama “rigui” al reggae que está fusionado con el pop y que lleva consigo la estética rasta (y no tanto el feeling al estar marcado por otros ritmos) en principio para usarse como atractivo exótico a ojos del público. Llamándolo “rigui” se diferencia del reggae. A mucha gente le sienta mal esta estrategia porque lo considera una falta de respeto a la comunidad rasta y a los amantes de reggae. Nosotros comprendemos que la música es música y no lo vemos tan mal, aunque ya hemos expresado nuestros gustos respecto al reggae. Cada cual que haga lo que pueda, como lo hacemos nosotros.

¿Cómo se organizan para coordinarse siendo tantos?- No es fácil pero de alguna manera lo hemos conseguido durante seis años, y con muchas dificultades, no sólo porque nos encontremos de pronto sin local para ensayar por ejemplo sino también está la cuestión anímica y la motivación. Mantenernos unidos con el objetivo claro a pesar de que institucionalmente muchos estilos de música incluido el reggae no se contraten porque son underground, porque no mueven a tanta gente como otros... los excelentísimos ayuntamientos son empresas y tienen que satisfacer a la mayoría. Casi no hay espacio para la diversidad. ¡Y si no te gusta Chambao (con todo el respeto) que ha venido unas cinco veces en tres años te la mamas!

¿Por qué hay tanto reggae y tan bueno en Tenerife y en Canarias desde hace tanto tiempo? ¿Cuál es su teoría? ... y no me digan que es por lo de las islas.- Es cierto que siempre ha habido reggae en Canarias. Muy curioso… Lo de “bueno” está un poco sujeto a impresiones personales. Creo que ha habido bandas mejores y peores claro pero también que la sombra de Marley es muy grande y a veces es difícil escapar de ella. Lo que determina que un ritmo nos entre o no nos entre es la forma de ser no ya sólo del individuo en cuestión sino del pueblo por decirlo de alguna manera, lo que tenemos en común los miembros de un territorio. Son muchos factores ¡pero la insularidad también está ahí! Sea como sea me alegro mucho de que en Canarias haya tanta gente que vibre con estos ritmos.

¿Qué les parece que le falta a la escena musical en Canarias? Musicalmente, institucionalmente y desde el público también.- ¿Musicalmente? Nada. ¿Institucionalmente? Apoyo a la escena canaria, y no me refiero a Los Sabandeños, Benito Cabrera, Soul Sanet, Las Knarias o Pepe Benavente precisamente. A toda la escena que vive en el submundo de locales de ensayo. Hay mucho talento por ahí que pierde la confianza en sí mismo por culpa de las instituciones. Ellos lo arreglan diciendo que hay concursos de subvenciones pero extrañamente siempre se las dan a unos pocos... ¿Al público? Al público les (o nos) falta un poco de cultura de concierto, de música en vivo, sobre todo en tema de horarios. Siempre gusta más que ir a un bar a beber y oir enlatados pero se debe estar más pendiente y saber que no sólo se sale a las doce. Pero esto es culpa en gran medida de las instituciones por no crear una oferta decente.

y ahora ¿Cuáles son las virtudes de la escena musical en Canarias?- La diversidad que hay en tan poco suelo, y con calidad. Vamos a creérnoslo ya.

¿Qué influencias citarías para explicarle a un entendido/a del reggae lo que hace Pachumba?- Artistas solistas, bandas y productores de reggae jamaicano de los años 70 y 80, pero más 70. Por ejemplo The Congos o The Gladiators, Gregory Issacs o U Roy, King Tubby o The Scientist. Clásicos.